LOEWE罗意威2025秋冬男女装系列如同一册由创意总监Jonathan Anderson创造的灵感剪贴簿。

剪贴簿通常包含了随手收集的新旧事物，是一种铭刻记忆和获取灵感的方式;翻动书页，纪念纷繁。创意总监Jonathan Anderson以剪贴簿的脉络形式打造全新系列，运用LOEWE罗意威 的独特基因与技法:错视、变化玩味的比例与体积，经由艺术和手工艺的透镜迭变转述，令全新系列与Josef & Anni Albers基金会的合作顺理成章。

Josef Albers的「Homage to the Square 向方形致敬」系列中的嵌套方形或色块成为嬗变 的触媒，将Puzzle手袋、Flamenco手拿包、Amazona手袋和其它经典手袋变化一新。Anni Albers的编织画作以线作为艺术探索的载体，赋予大衣和标志性手袋触感丰富的立体图形。

女装和男装如同一场流畅的对话，互相融合。柔软结构仿佛顺着身体自然生长，视线与思维不 断探索推进。皮革被拼接、悬垂或拉长;针织连衣裙被雕琢成圆，而熟悉的基础单品——衬 衫、针织衫与大衣，以粗犷的形式被结合，为已知事物创造了不确定性。

对服装体积感的探索，如同镜头拉近又推远:由微小元素构成的立体轮廓;变作上衣的小圆 环;放射奔涌的经编针线。大量的裁片设计提供了透视服装内部形态的可能性，将时装由静 变动。

威尔士亲王格被液化为金属流苏，串珠欧根纱连衣裙呈现透视错觉，坚硬中透着柔软。对服 饰表面的处理意在增加颗粒感;密集的珠饰从成衣转移到配饰和玩具风格的穆勒鞋上，而Ballet Runner 2.0跑鞋熟悉的图案则通过剪羊毛材质刻画绎新。

LOEWE罗意威2025秋冬男女装系列展示

展示空间

18世纪落成的Hôtel de Maisons为LOEWE罗意威2025年秋冬系列展示进行了改造，共设 置17个主题房间，除全新系列作品外，亦有众多LOEWE罗意威艺术收藏，从往年时装秀、广 告片和LOEWE罗意威工坊中提取的熟悉元素或装置作品在此展出。包括英国艺术家Anthea Hamilton的《巨型南瓜2号》，2022，该作品曾在LOEWE罗意威2022秋冬女装秀和广告片 中出现;南非陶瓷艺术家Zizipho Poswa的三件套花瓶(《Magodi - Bukiwe》，2020; 《Umthwalo - Vuyelwa》，2020;《Weniamo - Baobab系列》，2020)和日本雕塑家Yoshihiro Suda的《牵牛花》，2023。此外展陈的更多作品包括LOEWE罗意威珠宝系列中 的充气杂技演员、为2025年早春广告片创作的超大苹果装置，以及摆放在花园中，来自2023年米兰国际家具展LOEWE罗意威之椅系列的蘑菇鞍石。