Mame Kurogouchi 2026 春夏系列追溯至设计师黑河内真衣子（Maiko Kurogouchi) 记忆中的风景，穿梭在模糊的轮廓之间。融化的冰块和隔着玻璃窗的视野，这些碎片化的幻象交织在一起构成了一段内省的叙事，逐渐延伸至日本从 17 世纪至 20 世纪（江户至大正时期）盛行的日本“和硝子”（Waglass）的历史。从这段渊源中，诞生出一种共通的感性——带着轻颤的透明、转瞬即逝的微光与静默 的凝滞，这些特质被轻柔地编织进衣物之中，为整个系列注入呼吸般的质感。 

继 2025 年系列对“Kitachi”（形）的探索之后，本季则试图消解与抹去“形”，转而抵达童年日常 景色的回忆。这些碎片般的影像承载着脆弱的透明感与温柔的存在：滴水的冰柱、春日阳光下解冻的 河面，或是透过祖母家窗棂望见的雾气山岭。记忆被磨砂玻璃间流淌的温暖光影包围，将黑河内真衣 子带回那份宁静的时光，并与和硝子的世界相互交融——那种摇拽不定的脆弱、唤起情感的美感、以 及区别于欧洲工艺的独特匠心。 

本系列以薄纱质感的作品为核心，围绕“半透明”、“光泽”、“轻盈”展开，从多种材质与工艺中 探索仿若冰晶与玻璃般的质感。 长野覆雪群山与冰霜枝木的宏伟景象，被凝练为剪裁合体的套装与连衣裙，闪烁着纱线交织而成的晶莹透明。对昭和时期（1926-1989）短暂盛行又消逝的“压花玻璃”的 怀旧，借着繁星与树叶纹样重现于针织与薄纱提花连衣裙中，缀以藤蔓纹样的提花针织在光影下闪烁，连接起日本古董纺织与西方玻璃艺术；而大理石纹印花则唤起冰下水流摇拽的纹理，令人联想到和硝子独特的肌理。品牌一以贯之的主题——优雅剪裁与松弛廓形的和谐融合——也在本季承载着和 硝子特有的柔和圆润与流动韵律，将怀旧与当下交汇其中。 

色彩方面也同样唤起了回忆与玻璃的微妙共振。长野拂晓的天光，染上黎明的色泽，与和硝子脆弱的 色调相互交融——浅蓝、紫罗兰、鹅黄与乳白——进而延展至粉色与浅紫，宛如与祖母相处时光的微 妙忧伤。由京都工厂手工染色的极光色调三层编织短夹克与半裙，捕捉到记忆微粒的闪烁；而以 Stratasys 3D 打印工艺点缀的连衣裙，将记忆的细微层次凝结。浅灰与米色的薄纱套装以尼龙羊毛织 就；醋酸纤维与羊毛混纺连衣裙，致敬祖辈年代的优雅。饱含岁月沉淀的衣服质感，以及对逝去瞬间的怀念，于本季再度被唤醒，温柔回应那段已然远去的时光。 

仿若一层薄纱，或是一片磨砂玻璃——亦如隔着冰层凝望模糊的记忆。这份反复出现的暧昧之美，在 配饰之中凝结。本季的配饰以此延续诗意：串以花朵的耳环、层次立体的刺绣真丝腰带、半透明长靴 与花卉图案凉鞋——无不仿如凝固的花瓣、正在融化的冰柱、以及其中潜藏的温暖光泽，流露出晶莹脆弱的美感。